Diferencia entre revisiones de «Lorin Maazel»

Maazel nació en [[Neuilly-sur-Seine]] en [[Francia]], de padres estadounidenses judíos de origen ruso que muy pronto volvieron a Estados Unidos. Ya de pequeño demostró unas dotes prodigiosas para la música.{{cita requerida}} Tomó su primera clase de dirección de orquesta a los 7 años e hizo su debut a los 8.{{cita requerida}} Con nueve, en 1939, ya dirigió la Orquesta de Interlochen en la Feria Mundial de Nueva York, así como la [[Orquesta Filarmónica de Los Ángeles|Filarmónica de Los Ángeles]], donde compartió un programa con [[Leopold Stokowski]]. A los 11, [[Arturo Toscanini|Toscanini]] le invitó a dirigir su orquesta neoyorquina, y a los 13, ya había hecho lo propio en la [[Orquesta Filarmónica de Nueva York|Filarmónica de Nueva York]] y la [[Orquesta de Filadelfia]].<ref>{{Cita web|url=http://www.elperiodico.com/es/noticias/ocio-y-cultura/muere-director-orquesta-lorin-maazel-3376914|título=Fallece a los 84 años el maestro de la batuta Lorin Maazel|fechaacceso=6 de septiembre de 2016-09-06|apellido=Barcelona|nombre=ANNA ABELLA /|fecha=2014-07-13 de julio de 2014}}</ref> A los 12 años efectuó una gira por EE. UU. dirigiendo las mejores orquestas.{{cita requerida}} Su debut como violinista fue a los 15 años de edad. Estudió matemáticas y filosofía en la [[Universidad de Pittsburgh]].

En el año [[1960]] llegó a ser el primer director estadounidense en dirigir en [[Bayreuth]]. Su debut en el [[Festival de Salzburgo]] se produjo en 1963, con [[Don Giovanni]]. En Madrid, dirigió a la [[Orquesta Nacional de España|Orquesta Nacional]] en febrero de 1956, semanas antes de cumplir los 26 años de edad, interpretando dos programas con obras de [[Wolfgang Amadeus Mozart|Mozart]], [[Ígor Stravinski|Stravinsky]], [[Aleksandr Skriabin|Scriabin]], [[Joaquín Rodrigo|Rodrigo]], [[Béla Bartók|Bartók]] y [[Maurice Ravel|Ravel]]. En el mismo año se presentó en el Festival de Granada, donde interpretó el Concierto de violonchelo de [[Antonín Dvořák|Dvorak]] con [[Gaspar Cassadó i Moreu|Gaspar Cassadó]].<ref>{{Cita web|url=http://www.abc.es/cultura/musica/20140713/abci-muere-lorin-maazel-201407131942.html|título=Muere, a los 84 años, el director de orquesta Lorin Maazel|fechaacceso=6 de septiembre de 2016-09-06|apellido=ABC}}</ref>

Con su esposa, Dietlinde Turban Maazel, fundó en 2009<ref>{{Cita web|url=http://www.maestromaazel.com/#!bio/c22j5|título=Maestro Lorin Maazel {{!}} 1930-2014|fechaacceso=6 de septiembre de 2016-09-06|sitioweb=Maestro Lorin Maazel {{!}} 1930-2014}}</ref>el Festival de Castleton. Allí, en medio de una naturaleza maravillosa, construyó un teatro y cada verano, durante un mes, se hacía música. Ópera, conciertos sinfónicos, música de cámara. Todo supervisado, en parte dirigido, por el maestro Maazel. Pero la tarea principal del festival ha sido la formación de jóvenes talentos. El propio maestro elegía durante el año a jóvenes instrumentistas para formar la orquesta y jóvenes cantantes para formar el coro para las óperas. Muchos de ellos eran estudiantes, quienes durante su estancia, junto con actuar, recibían clases. En el caso de los cantantes, aparte de canto también tenían clases de actuación, idiomas, estilo, y de otras materias. Al final del festival actuaban en conciertos especiales. El festival es un gran legado que deja Lorin Maazel. Con la formación y actuación de jóvenes se insufla -según Maazel- nueva energía en la música docta. En su último discurso al inaugurar el Festival, pocos días antes de su muerte, dijo, describiendo el trabajo con jóvenes instrumentistas, directores y cantantes como "más que una labor de amor, una labor de felicidad".<ref>{{Cita publicación|url=http://www.scielo.cl/scielo.php?script=sci_abstract&pid=S0716-27902014000200016&lng=es&nrm=iso&tlng=es|título=Lorin Maazel|apellidos=Stein|nombre=Hanns|publicación=Revista musical chilena|volumen=68|número=222|páginas=116–116|fechaacceso=2016-09-28 de septiembre de 2016|issn=0716-2790|doi=10.4067/S0716-27902014000200016}}</ref>

Su estilo se basa en la utilización de recursos gestuales, reflejo de su concepción emotiva y apasionada de la música, y de su elevada sensibilidad y perfecto dominio de la técnica.<ref>{{Cita web|url=http://www.biografiasyvidas.com/biografia/m/maazel.htm|título=Biografia de Lorin Maazel|fechaacceso=6 de septiembre de 2016-09-06|sitioweb=www.biografiasyvidas.com}}</ref> Casi siempre dirigía de memória, sin partitura, manifestando al respecto: ''Si estás pendiente de pasar las páginas de la partitura es inevitable perder concentración y contacto con la auténtica música. En muy contadas ocasiones utilizo la partitura. Sólo cuando no ha habido tiempo material porque es nueva o bien porque es una mera lectura. Como director, intento ser muy práctico. Me esfuerzo en memorizar con rapidez pero sólo porque es la única manera de liberarme de las notas para construir la música de verdad.''<ref>{{Cita web|url=http://www.elcultural.com/revista/musica/Lorin-Maazel/858|título=Lorin Maazel|fechaacceso=6 de septiembre de 2016-09-06|sitioweb=www.elcultural.com}}</ref>

Tenía una mente prodigiosa y una gran sensibilidad, unidas a unos planteamientos analíticos -fruto de su condición de matemático-, que conseguían unas interpretaciones con su peculiar sonido brillante y compacto.<ref>{{Cita web|url=http://www.lavanguardia.com/obituarios/20140714/54411894790/lorin-maazel-musico-filosofo-matematico.html|título=Lorin Maazel: Músico, filósofo y matemático|fechaacceso=6 de septiembre de 2016-09-06}}</ref>Cuando estaba inspirado podía conseguir interpretaciones de referencia de las obras.