Diferencia entre revisiones de «Pasión según San Mateo»

La '''''Pasión según San Mateo, BWV 244''''' (título original en [[idioma latín|latín]]: '''''Passio Domini Nostri J. C. Secundum Evangelistam Matthaeum'''''; en [[idioma alemán|alemán]]: '''''Matthäus-Passion'''''; en [[idioma inglés|inglés]]: '''''St. Matthew Passion''''') es una [[pasión (música)|pasión oratórica]] escrita para [[voz (música)|voces]] [[Solo (música)|solistas]], doble [[coro]] y doble [[orquesta]] por [[Johann Sebastian Bach]].<ref name="Jsbach244"/><ref name="BachCantatas244"/>

Presenta el sufrimiento y la muerte de Cristo según el [[evangelio]] de [[San Mateo]]. Con una duración de más de dos horas y media (en algunas interpretaciones incluso más de tres horas), es la obra más extensa del compositor. Es una obra central de la [[música culta|música artística]] ([[Hubert Parry]] la ha definido como el más rico y noble ejemplo de la historia de la música sacra). La ''Pasión según San Mateo'' consta de dos grandes partes conformadas por 68 números. El texto del evangelio de San Mateo, capítulos 26 y 27, es cantado literalmente por un evangelista, y las personas de la trama (Cristo, Judas, Pedro, etc.) por los demás solistas. Alrededor del texto bíblico se agrupan [[coro]]s, [[coral (música)|corales]], [[recitativo]]s y [[aria]]s con la intención de interpretar el texto.

A pesar de que la obra no fue muy estimada en su tiempo por su estilo "«operístico"», rechazado en su mayoría por los representantes del [[pietismo]] dentro de la burguesía de Leipzig, Bach revisó algunas de las partes de la obra varias veces, la última de ellas en [[1736]], en donde incluyó un grupo de continuo con órgano para cada uno de los dos coros.

Tras la muerte de Bach, la obra cayó en el olvido (como, en general, toda la obra del compositor) y no fue hasta [[1829]] cuando el compositor y director [[Felix Mendelssohn]] volvió a interpretarla con la [[Sing-Akademie]] de Berlín en una versión abreviada. La reinterpretación de esta obra dio inicio a un fuerte interés por el estudio y el análisis de las obras de Bach, particularmente las de gran escala, que ha persistido hasta nuestros días. Tras el redescubrimiento de la obra en 1829 por parte de Mendelssohn, [[Adolf Bernhard Marx]], íntimo amigo por aquella época del compositor, persuadió al editor musical [[Adolf Martin Schlesinger]] de emprender la publicación de esa obra, haciendo a la obra maestra de Bach accesible para los académicos por primera vez.<ref name="Burnham"/> Hasta el siglo XX, era común que las fiestas del Luteranismoluteranismo usaran la ''Pasión'' de Bach durante los servicios religiosos en la celebración del [[Viernes Santo]].

La obra se divide en dos grandes partes, entre las cuales tenía lugar el sermón y que corresponden, la primera, con el capítulo 26, y, la segunda, con el capítulo 27 del evangelio de San Mateo. Según la tradición de las pasiones oratóricas, el texto bíblico se encuentra musicalizado de forma relativamente sencilla en recitativos, mientras que los ariosos y las arias, largas y contemplativas, presentan nuevos textos poéticos que comentan los diversos eventos de la narración bíblica y dan un carácter más íntimo a la vida de Cristo. El ejemplo más conocido en este sentido es el aria N° 39, "''Erbarme dich, mein Gott"'' (''Apiádate de mí, Dios mío''), una de las más hermosas partes de la obra. Entre los recitativos, ariosos y arias se encuentran también corales intercalados, que permiten la participación activa de la congregación, que conocía las melodías y sus textos, y que igualmente comentan y llevan a la reflexión sobre las principales escenas de la pasión.

La obra desarrolla, además, una fantástica sensación [[Sonido estereofónico|estereofónica]] mediante su doble coro y orquesta, que dialogan constantemente, principalmente en el coro de entrada y en el coro final, pero también en algunos de los coros intermedios. Este formato doble constituye una gran diferencia frente a la mayor parte de los trabajos interpretados en los servicios religiosos dominicales. Especial interés en este sentido merece el coro de entrada ''Kommt, ihr Töchter, helft mir klagen'', en el que además de los dos coros (y orquestas) que dialogan, aparece una voz de soprano ''in ripieno'' que canta el coral ''O Lamm Gottes, unschuldig'' en medio de una compleja estructura polifónica y de grandes tensiones armónicas.

En la ''Pasión según San Mateo'' Bach trabaja con diversos símbolos musicales. Es así que las palabras de Cristo siempre son acompañadas por tonos largos de las cuerdas, que se utilizan como símbolo de lo divino, mientras que los demás caracteres sólosslo son acompañados por el bajo continuo. Únicamente cuando Cristo pronuncia sus últimas palabras, las cuerdas callan: Cristo se ha convertido en hombre.