Abrir menú principal
Pietro Cavallini, detalle del Juicio Universal de Santa Cecilia in Trastevere.
Crucifixión de San Pedro del Sancta Sanctorum del Palazzo Apostolico Lateranense.

Escuela romana es la denominación de una de las más importantes escuelas italianas de pintura, la que se desarrolló en Roma entre el Duecento (siglo XIII) y el Trecento (siglo XIV). Para el Renacimiento se suele hablar de escuela florentino-romana, mientras que en el siglo XX se denominó "escuela romana" a la escuela de la Via Cavour.

La escuela romana medieval fue revalorada en tiempos relativamente recientes, especialmente a partir de la restauración del ciclo del Sancta Sanctorum del Palazzo Apostolico Lateranense y con la nueva atribución de los frescos del ciclo de la vida de San Francisco (Storie di san Francesco)[1]​ en la Basílica superior de Asís,[2]​ que Vasari estableció como terminados por el florentino Giotto en 1296.

Fue probablemente la primera escuela italiana en desarrollar, a partir de la superación del modelo bizantino, un lenguaje figurativo más humano y realista, incluso antes que las escuelas toscanas.

La minusvaloración de esta escuela hasta los estudios de Federico Zeri[3]​ se debió a varias razones, entre las que destaca la escasez de los restos y la ausencia de una historiografía artística local capaz de exaltar a sus propios pioneros (como sí hicieron eficazmente otras ciudades, especialmente la Florencia de Vasari).

Entre los maestros de esta escuela están Pietro Cavallini, Jacopo Torriti y Filippo Rusuti.

Objeto de controversia todavía sigue siendo la relación entre los maestros romanos y los toscanos (Cimabue, Giotto). No ha quedado establecido cuál de las dos escuelas predomina en su influencia sobre la otra, y de cuál provinieron las innovaciones. Es probable que fueran los romanos, al disponer de un mayor número de pinturas y mosaicos tardoantiguos y de la Alta Edad Media en los que inspirarse, los primeros en estudiar nuevas formas de representación de la figura humana y del espacio, y que sin dilación lo hicieran también los toscanos. Tanto Cimabue como Giotto probablemente realizaron un viaje de aprendizaje a Roma en su juventud.

Fueron sobre todo las obras papales de la Basílica de San Francisco de Asís el punto de confrontación e intercambio entre artistas. El registri alti de la Basílica superior de Asís fue hecho en gran parte por la escuela romana, sobre todo por Torriti. Es objeto de controversia la atribución a una u otra escuela de las obras atribuidas al llamado Maestro de Isaac,[4]​ tradicionalmente atribuidas al joven Giotto, y las del ciclo franciscano. Según los estudios de Zeri y Bruno Zanardi la principal mano sería Pietro Cavallini, a juzgar por el particular modo de extender las carnaciones que se aprecia en el Juicio Universal de la Basílica de Santa Cecilia en Trastevere. Por otra parte, los defensores de la atribución tradicional insisten en evidenciar cómo en ninguna obra anterior están presentes soluciones espaciales tan avanzadas como en el ciclo de San Francisco, y cómo vuelven a encontrarse en obras sucesivas de Giotto (como la cappella degli Scrovegni y otras).

En todo caso, aunque los maestros romanos fueran artísticamente hijos de los todscanos, su escuela pictórica se mantuvo en vanguardia y fue capaz de soluciones avanzadas en el campo del mosaico.

La actividad artística en Roma decayó inexorablemente con el traslado de la corte papal a Aviñón en 1309; no recuperándose hasta bien entrado el Quattrocento, momento en el que la contribución de los artistas locales fue escasa.

Véase tambiénEditar

BibliografíaEditar

  • Enio Sindona, Cimabue e il momento figurativo pregiottesco, Rizzoli Editore, Milano, 1975.
  • Angiola Maria Romanini, “Stil novo” e “maniera greca” nella pittura italiana alla fine del ’200 in Il Medio Oriente e l’Occidente nell’arte del XIII secolo – Atti del XIV Congresso Internazionale di Storia dell’Arte (Bologna, 1979) a cura di H. Belting (1982), pp. 137–152
  • Hans Belting, Assisi e Roma: risultati, problemi, prospettive in Roma anno 1300 – Atti della IV settimana di studi di storia dell’arte medievale dell’Università di Roma (Roma, 1980) a cura di A.M.Romanini (1983), pp. 93-101
  • Luciano Bellosi, La decorazione della Basilica superiore di Assisi e la pittura romana di fine Duecento in Roma anno 1300 (1983), pp. 127-139
  • Miklós Boskovits, Proposte (e conferme) per Pietro Cavallini in Roma anno 1300, 1983.
  • Alessandro Tomei, Iacobus Torriti pictor: una vicenda figurativa del tardo Duecento romano, Roma, Argos, 1990
  • Alessandro Tomei, I mosaici e gli affreschi della Cappella del Sancta Sanctorum in Il Palazzo Apostolico Lateranense a cura di C. Pietrangeli, Firenze, Nardini (1991), pp. 59-80
  • Serena Romano, Il Sancta Sanctorum: gli affreschi in Il Sancta Sanctorum a cura di C. Pietrangeli e A.M. Romanini, Milano, Electa (1995), pp. 38-125
  • Bruno Zanardi, Federico Zeri, Chiara Frugoni, Il cantiere di Giotto, Skira, 1996
  • Alessandro Tomei, Pietro Cavallini, Milano, Silvana Editoriale, 2000
  • Andreina Draghi, Gli affreschi rinvenuti nell'aula gotica del convento dei Santi Quattro Coronati a Roma in Cavallini/Giotto, Roma/Assisi; proposte e aggiornamenti - Atti del convegno (Roma, 2001) a cura di T. Calvano (2002), pp. 33-42
  • Francesco Gandolfo, Ricerche di prospettiva nel cantiere di Assisi in Cavallini/Giotto, Roma/Assisi; proposte e aggiornamenti (2002) pp. 43-54
  • Alessandro Tomei, Cavallini e Giotto: qualche osservazione su una inutile contrapposizione in Cavallini/Giotto, Roma/Assisi; proposte e aggiornamenti (2002) pp. 80-99
  • Bruno Zanardi, Giotto e Pietro Cavallini. La questione di Assisi e il cantiere medievale della pittura a fresco, Milano, Skira, (2002)

NotasEditar

  1. Bruno Zanardi, Giotto e Pietro Cavallini. Giotto o non Giotto; a cura di Franca Rame. Modena 2009. ISBN 9788857001395. Fuentes citadas en it:Storie di san Francesco
  2. Bruno Zanardi, Giotto e Pietro Cavallini. La questione di Assisi e il cantiere medievale della pittura a fresco, Skira, Collana Arte Antica - Biblioteca d'Arte, 2002, ISBN 8884910560. Fuente citada en it:Basilica superiore di San Francesco d'Assisi
  3. Il sito della fondazione Zeri. Fuente citada en it:Federico Zeri
  4. Angiola Maria Romanini, Gli occhi di Isacco. Classicismo e curiosità scientifica tra Arnolfo di Cambio e Giotto, in “Arte medioevale”, n.s., I (1987). E. Simi Varanelli, Dal Maestro d'Isacco a Giotto. Contributo alla storia della perspectiva communis medievale, in "Arte medievale", n.s. III (1989), pp. 115-143. Bruno Zanardi, Giotto e Pietro Cavallini. La questione di Assisi e il cantiere medievale della pittura a fresco, Skira, Milano 2002. La Basilica di San Francesco ad Assisi, a cura di Giorgio Bonsanti, Franco Cosimo Panini Editore, Modena 2002. Fuentes citadas en it:Maestro di Isacco
  5. * Angiola Maria Romanini, “Stil novo” e “maniera greca” nella pittura italiana alla fine del ’200 in Il Medio Oriente e l’Occidente nell’arte del XIII secolo – Atti del XIV Congresso Internazionale di Storia dell’Arte (Bologna, 1979) a cura di H. Belting (1982), pp. 137–152
    • Hans Belting, Assisi e Roma: risultati, problemi, prospettive in Roma anno 1300 – Atti della IV settimana di studi di storia dell'arte medievale dell'Università di Roma (Roma, 1980) a cura di A.M.Romanini (1983), pp. 93-101
    • John White e Bruno Zanardi, Cimabue and the decorative sequence in the Upper Church of S. Francesco, Assisi in Roma anno 1300 (1983), pp. 103-117
    • Luciano Bellosi, La decorazione della Basilica superiore di Assisi e la pittura romana di fine '200 in Roma anno 1300 (1983), pp. 127-139
    • Miklós Boskovits, Proposte (e conferme) per Pietro Cavallini in Roma anno 1300 (1983), pp. 297-329
    • Carlo Volpe, Il lungo percorso del “dipingere dolcissimo e tanto unito” in Storia dell'arte italiana V, Torino, Einaudi, (1983), pp. 231-304
    • Luciano Bellosi, La pecora di Giotto, Torino, Einaudi, 1985.
    • Angiola Maria Romanini, Gli occhi di Isacco. Classicismo e curiosità scientifica tra Arnolfo e Giotto in «Arte Medievale» n. 1–2 (1987) pp. 1–43
    • Angiola Maria Romanini, Arnolfo all'origine di Giotto: l'enigma del Maestro di Isacco in «Storia dell'arte» n. 65 (1989), pp. 5–26
    • Alessandro Tomei, Iacobus Torriti pictor: una vicenda figurativa del tardo Duecento romano, Roma, Argos, 1990
    • Alessandro Tomei, I mosaici e gli affreschi della Cappella del Sancta Sanctorum in Il Palazzo Apostolico Lateranense a cura di C. Pietrangeli, Firenze, Nardini (1991), pp. 59-80
    • Serena Romano, Il Sancta Sanctorum: gli affreschi in Il Sancta Sanctorum a cura di C. Pietrangeli e A.M. Romanini, Milano, Electa (1995), pp. 38-125
    • Bruno Zanardi, Federico Zeri, Chiara Frugoni, Il cantiere di Giotto, Skira, 1996
    • Alessandro Tomei, Pietro Cavallini, Milano, Silvana Editoriale, 2000
    • Andreina Draghi, Gli affreschi rinvenuti nell'aula gotica del convento dei Santi Quattro Coronati a Roma in Cavallini/Giotto, Roma/Assisi; proposte e aggiornamenti - Atti del convegno (Roma, 2001) a cura di T. Calvano (2002), pp. 33-42
    • Francesco Gandolfo, Ricerche di prospettiva nel cantiere di Assisi in Cavallini/Giotto, Roma/Assisi; proposte e aggiornamenti (2002) pp. 43-54
    • Alessandro Tomei, Cavallini e Giotto: qualche osservazione su una inutile contrapposizione in Cavallini/Giotto, Roma/Assisi; proposte e aggiornamenti (2002) pp. 80-99
    • Serena Romano, La O di Giotto, Electa, 2008
    • Bruno Zanardi, Giotto e Pietro Cavallini. La questione di Assisi e il cantiere medievale della pittura a fresco, Milano, Skira, (2002)
    • Alessandro Tomei, La decorazione della Basilica di San Francesco ad Assisi come metafora della questione giottesca in Giotto e il Trecento: "il più Sovrano Maestro stato in dipintura" catalogo della mostra a cura di Alessandro Tomei, Milano, Skira (2009) vol. I, pp. 31-49
    • Enrica Neri Lusanna, Giotto e la pittura in Umbria: rinnovamento e tradizione in Giotto e il Trecento (2009) vol. I, pp. 51-61
    • Angelo Tartuferi, La nuova visione pittorica di Giotto a Firenze e in Toscana: giotteschi, non-giotteschi in Giotto e il Trecento (2009), pp. 73-89
    • Davide Banzato, L'impronta di Giotto e lo sviluppo della pittura del Trecento a Padova in Giotto e il Trecento (2009), pp. 143-155
    • Alessandro Volpe, L'insegnamento di Giotto a riminesi e marchigiani in Giotto e il Trecento (2009), pp. 165-177
    • Stefania Paone, Giotto a Napoli: un percorso indiziario tra fonti, collaboratori e seguaci in Giotto e il Trecento (2009), pp. 179-185
    • Massimo Medica, Giotto e Bologna in Giotto e il Trecento (2009), pp. 225-239
    • Carla Travi, Giotto e la sua bottega a Milano in Giotto e il Trecento (2009), pp. 241-251
    • S. Bandera (a cura di), Un poema cistercense. Affreschi giotteschi a Chiaravalle Milanese, Milano, Silvana (2009)
    Fuentes citadas en it:Questione giottesca
  6. Maniera Greca en Dictionary of Renaissance Art
    • "Stil Nuovo" e "Maniera Greca" nella pittura italiana alla fine del Duecento / Angiola Maria Romanini. – 1982. In: Il Medio Oriente e l'Occidente nell'arte del XIII
    • Hans Belting, "Maniera greca" y "dolce stil nuovo": Duccio y el icono, en Imagen y culto: Una historia de la imagen anterior a la era del arte, pg. 495 y ss.