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Batman (película de 1989)

película de 1989 dirigida por Tim Burton
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Para otros usos de este término, véase Batman (película).

Batman es una película estadounidense de 1989 basada en el personaje de cómics homónimo. Dirigida por Tim Burton, Anton Furst ganó el Óscar a la mejor dirección artística de ese año entre otras distintas nominaciones. Es la primera película de la serie fílmica de Batman distribuidas por la Warner Bros. Está protagonizada por Michael Keaton, en el papel de Bruce Wayne y su álter ego Batman. Keaton está acompañado del ganador del Óscar Jack Nicholson como El Joker (conocido cómo El Guasón en Hispanoamérica) y de Kim Basinger como la periodista Vicki Vale.

Batman
Título Batman
Ficha técnica
Dirección
Dirección artística Anton Furst
Peter Young
Producción Peter Guber
Jon Peters
Michael Uslan
Benjamin Melniker
Guion Guion:
Sam Hamm
Warren Skaaren
Historia:
Sam Hamm
Historieta:
Bill Finger
(no acreditado)
Bob Kane
Basada en Batman de Bob Kane y Bill Finger
Música Danny Elfman
Sonido Francis J. Scheid
Fotografía Roger Pratt
Montaje Ray Lovejoy
Vestuario Bob Ringwood
Linda Henrikson (Kim Basinger)
Efectos especiales The Meddings Magic Camera (visuales),
Derek Meddings (supervisión de visuales)
Protagonistas Jack Nicholson
Michael Keaton
Michael Gough
Kim Basinger
Robert Wuhl
Billy Dee Williams
Pat Hingle
Jack Palance
Ver todos los créditos (IMDb)
Datos y cifras
País Estados Unidos
Año 1989
Género Acción
Duración 121 minutos
Clasificación Bandera de Estados Unidos PG-13
Bandera de Australia PG
Bandera de Argentina +13
Bandera de España +13
Bandera de Chile +14
Bandera de Colombia +12
Bandera de Brasil +12
Bandera de México B
Idioma(s) inglés
Compañías
Productora Warner Bros.
Distribución Warner Bros.
Presupuesto $48,000,000
Recaudación US$ 411.35 millones
Sucesión de películas
Batman
Ficha en IMDb
Ficha en FilmAffinity
[editar datos en Wikidata]

Después de que Burton fue contratado como director, Steve Englehart y Julie Hickson escribieron partes de la historia antes de que Sam Hamm escribiera el primer guion. El proyecto de Batman no fue aprobado hasta el éxito de la también película de Burton Beetlejuice (1988). Numerosos actores fueron considerados para realizar el papel de Batman, hasta que Burton eligió a Michael Keaton para que realizara el papel de Batman. Nicholson aceptó el papel del Joker bajo estrictas condiciones como un salario muy alto y una porción de las ganancias de taquilla y el plan de rodaje.

El rodaje tuvo lugar en los Estudios Pinewood inicando el rodaje en octubre de 1988 y finalizandolo en enero de 1989. El presupuesto aumentó de $30 millones a $48 millones, mientras que la huelga de guionistas de 1988 provocó que Hamm abandonara el proyecto, dejando el guion a «medias». Warren Skaaren, Charles McKeown y Jonathan Gems terminaron el guion aunque no fueron acreditados. Batman fue un éxito crítico, ganando más de $400 millones en taquilla. La película recibió varias nominaciones a los Premios Saturn y una nominación al Globo de oro y ganó un Premio de la Academia. La película también inspiró a la Warner de crear una serie animada de Batman.

La película logró ser tan exitosa que tuvo tres secuelas: Batman Returns (1992), Batman Forever (1995) y Batman y Robin (1997), estas dos últimas fueron dirigidas por Joel Schumacher. Las películas fueron reiniciadas en 2005 con Batman Begins.

Argumento

Cuándo Bruce Wayne (Michael Keaton) era un niño es testigo del asesinato de sus padres. Después de esto decide vengar a sus padres eliminando todo tipo de delincuencia en Gotham City. Años más tarde la ciudad es gobernada por el jefe de la mafia Carl Grisomm (Jack Palance). A pesar del esfuerzo del físcal de Gotham Harvey Dent (Billy Dee Williams) y el Comisionado Gordon (Pat Hingle) por lograr encerrarlo en prisión fracasan debido al sistema corrupto de la ciudad. El periodista Alexander Knox (Robert Wuhl) y la reportera gráfica Vicki Vale (Kim Basinger) comienzan a investigar de un nuevo justiciero vestido de murciélago.

Vicki y Knox deciden ir a una fiesta de beneficiencia en la Mansión Wayne para hablar con el Comisionado de la policía para saber más sobre el justiciero. Esa misma noche, el segundo al mando de Grissom, Jack Napier (Jack Nicholson), es enviado a asaltar la fábrica de productos químicos de AXIS. Después de que la policía recibe un aviso y llegan a detenerlo, Napier da cuenta de que ha sido emboscado por su jefe como venganza por el romance que tenía con la novia de Grisomm. En medio del tiroteo, el justiciero —Quien se hace llamar Batman— llega y saca los secuaces de Napier. Durante la pelea Naiper cae en una planta de ácidos y aparentemente muere, aunque logra emerger de ellos con la piel decolorada y con una grotesca sonrisa, esto provoca que enloquesca y tome la personalidad de un psicópata, y más tarde se hará llamar El Joker.

Después el Joker asesina a Grisomm, y poco después se hace cargo de su imperio y tiene a la ciudad a su merced por haber envenenado productos de belleza con químicos AXIS, haciendo que aquellos que utilizan una combinación determinada de productos murieran. Batman intenta localizar al Joker, que se ha obsesionado con Vicki. Durante un encuentro con el Joker, Batman lo reconoce como el criminal que asesinó a sus padres. El Mayordomo de Bruce, Alfred Pennyworth (Michael Gough), permite que Vicki entre en la Baticueva, donde ella le dice a Bruce que ella está enamorada de él. Bruce promete continuar una relación con ella después de haber derrotado al Joker.

Batman destruye la fábrica del Joker utilizando bombas. Mientras tanto El Joker celebra un desfile a través de Gotham, atrayendo a sus ciudadanos mediante la supresión de dinero, con la intención de matarlos con gas letal que se encuentran en unos globos gigantes. Batman frustra su plan destruyendo los globos con el Batplane, pero el Joker secuestra a Vicki y la lleva a la cima de la catedral de Gotham. Después de una pelea con Batman, el Joker intenta escapar en un helicóptero, pero Batman usa un gancho para enredar las piernas del Joker en una gárgola, lo que provoca que el Joker caiga y muera. Después el Comisionado Gordon y Harvey Dent revelan la «Batiseñal», la cuál usaran cuándo necesiten la ayuda de Batman.

La película termina con Batman sobre un edificio admirando la Batiseñal.

Reparto y Personajes

 
Jack Nicholson interpreto al Joker en la película

Producción

Desarrollo

Después de que Tim Burton terminó Pee-wee's Big Adventure (1985). Warner Bros. lo contrató para que filmara una nueva película de Batman, por lo que Burton recurrio a su novia Julie Hickson para que lo ayudara a escribir un guion.[3]​ El estudio quería una adaptación a The Dark Knight Returns y a The Killing Joke. Warner Bros. solicitó la ayuda de Steve Englehart para escribir una nueva historia en marzo de 1986. [4]​ Él recomendó al Joker y a Rupert Thorne —un personaje creado por Steve— como los villanos principales, y un cameo de El Pingüino. También recomendó que Dick Grayson fuera un personaje secundario. (ISBN 1-56389-500-5). El estudio estaba impresionado con el trabajo de Steve aunque pensaba que había demasiados personajes en la película por lo que eliminó a el Pingüino y a Dick Grayson.[4]​

Burton optó por no usar el guion de Steve y contrató a Sam Hamm, un fanático de las historietas, para escribir el guion.[5]​ Hamm reemplazo a Silver St. Cloud, quien interpretaría a Vicki Vale, y también eliminó a Rupert Thorne, y en su lugar puso a Carl Grisomm.[6]​ Completó su guion en octubre de 1986, y puso a Dick Grayson cómo un cámeo.[5]​ En una de las escenas se mostraba a James Gordon durante sus inicios en la policía, consolando a Bruce Wayne después de la muerte de sus padres, finalmente se decidió omitir esta escena, que más tarde fue usada para Batman Begins.[7]​

Warner Bros. empezó a interesarle menos el proyecto, a pesar del nuevo guion de Hamm, el cuál había recibido comentarios positivos por el Co-creador de Batman Bob Kane. [3]​ Aunque poco después el guion de Hamm fue pirateado y vendido en varias tiendas de historieta.[4]​ Finalmente se dio luz verde al proyecto durante otoño de 1988, después de ver el éxito de Beetlejuice.[8]​ Cuándo los fans se dieron cuenta que el director de la película iba ser Tim Burton y que el actor que interpretaría a Bruce Wayne iba ser Michael Keaton, se desató una enorme controversia en Estados Unidos, Hamm mencionó: «Escuchan Burton y se imaginan Big Pee-wwe adventure, escuchan Keaton y se imaginan una comedia». Además muchos fans esperaban algo parecido a la serie de 1960, y realmente era todo lo contrario, ya que trataban de mostrar un lado oscuro de Batman.[3]​ Aunque debido a la reacción negativa por parte del público, se contrató a Bob Kane cómo supervisor en la película.[9]​

Casting

 
Cuándo los fans de Batman se enteraron de que Keaton sería Batman se desato una gran controversia, ya que según muchos fans el tenía «personalidad de comediante y no de superhéroe»

Los actores de Superman, quienes eran los «reyes de Hollywood» en esa época fueron considerados para protagonizar Batman, Burton consideró a Mel Gibson, Kevin Costner, Charlie Sheen, Pierce Brosnan, Selleck Tom y Bill Murray para interpretar a Bruce Wayne.[5]​[10]​ Tim Burton fue presionado para emitir a una estrella del cine desconocida.[3]​ Y el productor Jon Peters le recomendó a Keaton, alegando que tenía una actitd «nerviosa y atormentada», y Burton estaba de acuerdo con eso.[11]​

Cuándo los fans se enteraron de que Keaton sería Batman se desató una enorme controversia, llegando más de 500.000 cartas de protesta a la Warner Bros. [12]​ Bob Kane, Sam Hamm y Michael Uslan también cuestionaban frecuentemente la decisión de Burton.[12]​ Burton reconoció: «Era evidente que habría esta reacción por parte del público, tal vez por que pensaban que sería una comedia, tal y como era la serie de 1960». [5]​ Keaton se inspiró en el cómic de The Dark Knight Returns para desarrollar.[7]​

Tim Curry, Willem Dafoe, David Bowie y James Woods fueron considerados para interpretar al Joker.[13]​[14]​ Robin Williams había trabajado duro para conseguir el papel.[14]​ Jack Nicholson había sido el productor de Michael Uslan y Bob Kane había querido que el interpretara al Joker desde 1980.[12]​ Peters se acercó a Nicholson en 1986 durante la filmación de Eastwick Witchs.[15]​ Nicholson aceptó ser el Joker bajo un contrato conocido cómo «Off the Clock» que especificaba el número de horas a las que debía presentarse y abandonó la filmación para unirse a la otra,[5]​ así como para estar presente en los partifos de Los Angeles Lakers. [16]​ Nicholson exigió tener todas sus escenas rodadas en tres semanas, pero el horario cayó en 106 días. [12]​ Él recibió un salario de $6 millones, así como un gran porcentaje del dinero obtenido en la taquilla. Ganando un total de 50 millones de dóalres.[16]​[10]​

Rodaje

 
Knebworth House la Mansión Wayne

Los cineastas consideran que el rodaje de Batman fue rodado en la Warner, auqnue no toda la película fue rodada ahí, también en lugares cómo Burbank, California, pero debido al interés que tenían ciertos medios con la película, tuvieron que cambiar el lugar de filmación. Finalmente se decidió que se filmaría en Pinewood en Inglaterra desde octubre de 1988 hasta enero de 1989.[17]​

No se permitió que Hamm terminara el guón debido a la huelga de guónes del 88, Jonathan Gems, Skaaren Warren y Charles McKeown reescribieron el guion durante el rodaje. Hamm criticó la nueva versión del guion, pero culpó a Warner Bros. de los cambios. Burton explicó: «No entiendo por qué se convirtió en un problema. Empezamos con un guion al que todo el mundo le gusto, aunque necesitamos un poco más de trabajo». Dick Grayson apareció en el guion, pero fue eliminado en la versión final del libreto, ya que los productores sintieron que era irrelevante para el argumento. Bob Kane apoyó esta decisión.

Originalmente en el clímax, el Joker iba a matar a Vicki Vale, lo que haría que Batman sintiera un deseo de venganza. Jon Peters volvió a trabajar en el clímax sin decirle a Burton y encargó al diseñador de producción Anton Furst que creara el modelo de una catedral de 38-pies (12 m).[18]​ Esto aumento $100.000 al presupuesto.[18]​

Diseño

Antes me imaginaba a Gotham de una forma, pero cuándo veo Pinewood, veo que la ciudad tiene cada edificio, cada bote de basura y cada adrillo que tiene Gotham.
—Co-creador de Batman Bob Kane[8]​

Burton estaba impresionado con los diseños de Anton Furst en The Company of Wolves, y anteriormente no había conseguido que trabajara para el en Beetlejuice.[19]​ Debido a que Furst ya se había comprometido a trabajar en High Spirits, cosa a la que actualmente se lamenta. También dijo que le encanto trabajar con Burton. «Creó que jamás me sentí con tanta sintonía con un director y conceptualmente, nunca hubo un problema espiritual, artístico o emocional con Burton, y el es un maestro en evitarlo».

El departemento de arte mezclo varios diseños arquitectónicos para «Hacer de Gotham la ciudad más fea y triste que alguien se pueda imaginar».[19]​ Furst señalo que «Nos imaginamos lo que hubiera sucedido con Nueva York de no haber tenido una buena planificación. Una ciudad a cargo de la delincuencia, con una profusión de estilos arquitectónicos, Un ensayo en la fealdad y como si el infierno hciera erupción y después siguiera su camino».[20]​ La película de 1985 Brazil de Terry Gilliam fue también una notable influencia sobre el diseño de producción de la película, ya que tanto Burton cómo Furst estudiaron la película como una referencia. [8]​ Meddings Derek se desempeñó como supervisor de efectos visuales, mientras que Keith Short ayudó a construir la nueva versión del Batmobile,[21]​ junto a la adición de dos ametralladoras Browning.[22]​ Según explico el estudio de la filmación «Para el diseño del Batmobile nos basamos en aviones jet, nos fijamos en algunas máquinas de guerra, y nos fijamos en todo tipo de cosas. al final, nos fuimos en el expresionismo puro, teniendo en los corredores Salars de los años 30 y las máquinas Sting Rays de los años 50». [19]​ El coche fue construido sobre un Chevrolet Impala en desarrollo.

El diseñador de vestuario Bob Ringwood rechazó la oportunidad de trabajar en el proyecto «Licence to Kill the Batman» que consistía en el vestuario del Joker y de Batman. A Ringwood le resultaba difícil diseñar el traje de Batman porque «Es complicado representar la película la imagen que tiene Batman en los cómics, es una armadura enorme cn la máscara abierta para que se descubra la barbilla, además Michael Keaton es un gigante».[23]​ Burton comentó: «Michael Keaton es un hombre claustrofóbico lo que epeoro las cosas para el, aunque logró usar ese problema cómo un beneficio».[23]​ Burton qeuría hacer un traje totalmente negro, cosa que le agradaba a Bob Kane.[24]​ Finalmente se eligió a Bob Ringwood para hacer el Batraje, el había leído más de 200 cómics para inspirarse. Creando más de 18 trajes de latex para Keaton; Más tarde 25 estilos fueron, acumulando un costo total de 250.000 dólares.[8]​ En un principio los fans de Batman se mostraron en contra con el nuevo diseño del traje de Batman. [25]​ Burton optó por no usar las medias ni los calsoncillos que usaba Batman en el cómic.[3]​ El diseñador de maquillaje Nick Dudman utilizó una especie de acrílico llamada PAX para pintarle la cara de blanco a Nicholson.[8]​

Banda sonora

Artículos principales Batman (album) y Batman (score)

Burton contrató a Danny Elfman para componer la música de la película, Burton ya había trabajado con Elfman en Beetlejuice y Pee-wee's Adventure. La inspiración de Elfman fue The Dark Knight Returns. Elfman estaba preocupado, ya que nunca había trabajado en una producción de esa magnitud.[26]​ Además, el productor Jon Peters se mostró escéptico cuándo se entero de la contratación de Elfman, pero se convenció cuando escucho el tema de apertura. [27]​ Peters y Peter Guber quería que The Prince y Michael Jackson compusieran las canciones románticas. Finalmente Elfman convino los estilos de Jackson y The Price para completar los últimos temas.[3]​

Burton protestó por las ideas, citando: «Mis películas no son comerciales de Top Gun».[3]​ Elfman contó con la ayuda de Oingo Boingo, el guitarrista Steve Bartek y Shirley Walker para arreglar las composiciones de la orquesta.[28]​ Elfman estaba inconforme después de oír sus canciones. «La música de Batman fue compuesta en Inglaterra aunque esto descuido un poco la orquesta».[29]​ Batman fue de las primeras películas que mostraban dos pistas de sonido. Uno de ellos contó con canciones escritas por The Prince, mientras que el otro mostraba con la orquesta de Elfman. Y ambos tuvieron éxito. [3]​

Temas

Cuando se discutía el tema central de Batman, el director Tim Burton explicó que «toda la película y la mitología del personaje es un duelo completo de dos fenómenos. Es una pelea entre dos personas perturbadas», añadiendo que «El Joker es un personaje genial, porque hay una total libertad para él. Cualquier personaje que no se comporta como alguien normal y se le considera un monstruo, tiene la libertad de hacer lo que quiera ... ellos son los lados más oscuros de la libertad».[3]​

Burton vio a Bruce Wayne como el portador de una doble identidad, dejando al descubierto un tiempo que oculta la realidad del mundo.[3]​ El biógrafo Ken Hanke escribió que Bruce Wayne, y su lucha con su alter-ego de Batman, podría ser representado cómo un antihéroe. Hanke sentía que Batman tenía que olvidar sus límites de la justicia civil para hacer frente a ciertos criminales, como es el caso del Joker.[30]​ Kim Newman tenía otra teoría: «Burton y los escritores vieron a Batman y al Joker como una antítesis dramática, y la película trata con sus orígenes y los destinos entrelazados en un grado aún mayor».[31]​

Un motivo visual que está presente en la primer escena de Batman es cuándo está atacando la fabrica de Axis, en dond se puede ver la palbara AXIS marcada cuidadosamente en una sola palabra, en gigantescas letras de neón de color rojo, que se ciernen sobre el, decomparando sus actos con los de los gobiernos totalitarios de la Segunda Guerra Mundial y la transformación de de Jack Napier en el Joker.[32]​ Batman también contiene referencias a revistas pulp de 1930.[30]​ En particular el diseño de la ciudad de Gotham está basada en diseños de Art Deco.[33]​ Richard Corliss, escribió en una publicación que había observado que el diseño de Gotham era una referencia a películas como Metropolis (1927) y The Cabinet of Dr. Caligari (1920). También señalo que «Gotham City, recibió un disapro por parte del estudio», y continuó diciendo, «Es literalmente otro personaje dentro de la historia. Cuenta una degradante presencia del expresionismo alemán y la arquitectura fascista».[34]​ Hanke respidió diciendo que Batman fue la película del siglo, en la que los «ciudadanos, policías, la gente y la televisión en blanco y negro hacen parecer que los sucesos ocurrieron en los años 30», pero más tarde dijo: «Si los escritores hicieron a Vicki Vale una mujer fatal y no una damisela en apuros, podría tomarse como un homenaje a las películas de 1930».[35]​

Marketing

El diseñador de producción Anton Furst diseñó el póster promocional, que calificó cómo «sugerente, aunque ubicuo. Destacando únicamente el bat-símbolo. Ni más ni menos.» Los primeros diseños «incluían la palabra ‘Batman’ en un tipo de letra al estilo de Robocop o Conan el Bárbaro.»[4]​ Jon Peters unificó todos los productos licenciados de la película, llegando incluso a rechazar una oferta de 6 millones de dólares de la General Motors para construir el Batmóvil, ya que la empresa automovilística no estaba dispuesta a renunciar al control creativo.[4]​

Durante la producción, Peters leyó en The Wall Street Journal que los aficionados al cómic no estaban satisfechos con la elección de Michael Keaton como protagonista. En respuesta, Peters aceleró la emisión del primer avance de la película, que pudo verse en miles de salas de cine durante esas navidades. Consistía simplemente en una mezcla de escenas sin música, pero creó una enorme expectación por la película.[10]​ DC Comics permitió que el guionista Sam Hamm escribiera su propia miniserie de cómic. Las historias de Hamm se recopilaron en la novela gráfica Batman: Blind Justice (ISBN 978-1563890475). Las ilustraciones estuvieron a cargo de Denys Cowan y Dick Giordano.[16]​ En Blind Justice, Bruce Wayne intenta resolver una serie de asesinatos relacionados con las Empresas Wayne. Supone la primera aparición de Henri Ducard, que posteriormente volvería a aparecer en el reboot titulado Batman Begins, aunque como un alias del más célebre Ra's al Ghul.[16]​

Durante los meses precedentes al estreno de Batman en junio de 1989, fue tomando fuerza un fenómeno de cultura popular conocido como "Batmania".[25]​ Se obtuvieron más de 750 millones de dólares en ventas de merchandising.[14]​ El cineasta y escritor de cómics Kevin Smith dijo: «Ese verano fue impresionante. No podías dar una vuelta sin ver una Bat-señal en algún sitio. La gente lo tenía metido en la cabeza. Simplemente fue el verano de Batman, y para los aficionados a los cómics fue bastante importante».[36]​

La editorial Hachette Book Group USA publicó una novelización de la película escrita por Craig Shaw Gardner.[37]​ La novela se mantuvo en la lista de los más vendidos del New York Times durante todo el mes de junio de 1989.[38]​ Burton admitió que se sintió molesto por tanta publicidad. David Handelman, del The New York Observer, categorizó Batman como una película de alto nivel: «más que una película, es un behemot empresarial».[39]​

Recepción

Taquilla

Batman se estreno el 13 de junio de 1989, ganando en total $43,6 millones en 2194 salas de cine durante su primer fin de semana. Esto rompió el récord de un fin de semana, establecido por Ghostbusters II una semana antes, con $29.4 millones.[40]​ Batman finalmente recaudó $251,2 millones en América del Norte y 160,15 millones de dólares a nivel internacional, recaudando un total de $411,35 millones.[41]​ Batman fue la primera película en ganar $100 millones en sus primeros diez días de exhibición, [3]​ y fue la película más taquillera basada en una historieta de DC Comics, esto fue hasta el año 2008, con The Dark Knight.[42]​[43]​ A pesar de que Indiana Jones y la última cruzada logró ser la película que más recaudo en todo el mundo en 1989,[44]​ Aunque Batman fue capaz de derrotar a la Última Cruzada únicamenet en Norte América,[45]​ y recaudo de $150 millones en ventas de videos caseros.[46]​

Respuesta de la crítica

Batman fue críticada por ciertos medios por ser «demasiado oscura».[3]​ Muchos observaron que Burton estaba más interesado en el Joker que en Batman.[3]​ Los fans respondieron negativamente cuándo vieron que el Joker fue el asesino de los padres de Bruce, ya que realmente fueron asesinados por Joe Chill.[8]​

Las canciones escritas por The Prince fueron criticados por «estar fuera de lugar».[25]​ Mientras que Burton ha declarado que no tenía ningún problema con las canciones de Prince, fue menos entusiasta con su uso en la película.[4]​[27]​

Tuvo un 71% en Rotten Tomatoes «fresca» basada en 56 críticas.[47]​ En comparación a Metacritic que obtuvo una calificación media basada en 66 críticas.[48]​

El biógrafo Alison McMahan escribió: «Todos los fans se quejaron cuándo oyeron que Keaton sería Batman, pero no se quejaron cuándo lo veían actuar».[27]​ James Berardinelli llamó a la película fue entretenida, y destaco el diseño de producción. Sin embargo, concluyó, «Lo único que se puede decir de Batman es que superó a Batman Returns, ya que fue una producción mucho mayor».[49]​ Muchos medios decían que «Nicholson se robó todas las escenas» pero que igualmente estuvo bien.[50]​ Roger Ebert estaba muy impresionado con el diseño de producción, pero afirmó «Batman es un triunfo sobre la historia, es una película exelénte, con un argumento que puede no importarle a muchos.» También llamó a la película «una experiencia deprimente».[51]​ Su compañero Gene Siskel no estuvo de acuerdo con el, describiendo la película como teniendo una «refrescante película de adultos, con una dirección puesta en escena» que le recuerda un mundo psicológico. Jonathan Rosenbaum del Chicago Reader llamó a la película cómo «suficiente».[52]​

Legado y Reconocimientos

Anton Furst y Young Peter ganaron el Óscar a la mejor dirección artística,[53]​ mientras que Nicholson fue nominado para el Globo de Oro al Mejor Actor (en un Musical o en una Comedia).[54]​ La Academia Británica de Artes, Cine y Televisión, nominaron a Batman en seis categorías (Diseño de Producción, Efectos Visuales, Diseño de Vestuario, Maquillaje, Sonido y a Jack Nicholson al Mejor Actor), pero no logró ganar ninguna de las categorías.[55]​ Nicholson y Basinger, junto al departamento de maquillaje y el diseñador de vestuario Bob Ringwood ganaron todos los premios a los que estuvieron nominados en los Premios Saturn, Excepto al premio a la mejor película de fantasía.[56]​ También ganó Premio Hugo a la mejor presentación dramática.[57]​

El éxito de Batman hizo que se creára la alamada serie televisiva de Batman,[58]​ además ayudó a establecer el género de películas de superhéroes hoy en día. El co-creador de la serie Bruce Timm dijo que el programa de televisión se baso en los diseños artísticos de Art Deco.[58]​ Timm, comentó: «Núnca hubiéramos logrado hacer está serie animada si Batman no hubiera aparecido».[59]​ Además de que la película comenzó la saga de Batman. Burton bromeó, «Batman fue la primer película oscura de superhéroes. Ahora todo el mundo quiere hacer películas oscuras de superhéroes. Creo que soy el responsable de esa tendencia».[60]​[61]​[62]​

La película también recibió varios reconocimientos del Instituto de Cine Americano. Batman se encuentra en el puesto número 46 de los mejores superhéroes en la historia.[63]​ Y el Joker se encuentra en el puesto número 45 de mejores villanos de la historia.[63]​ En 2008, Batman fue seleccionado por la revista Empire como el número 458 de las 500 mejores películas de todos los tiempos.[64]​

Lista de premios del Instituto de Cine Americano

Video casero

Muchas versiones de la película han sido puestas en libertad. Incluyendo VHS y Laserdiscs, y más tarde fue lanzado un DVD, junto a una edición especial y un set de antología. El Batman: The Motion Picture Anthology fue lanzado en 2005 incluyendo dos discos de DVD de edición especial de la serie de Tim Burton y Joel Schumacher. Esta antalogía fue relanzada en Blu-ray el 10 de marzo de 2009.[70]​

El 19 de mayo de 2009 un set de aniversario de edición especial. Esta versión independiente contiene exactamente los mismos rasgos especiales de la antalogía de DVD y Blu-ray. Aunque hay dos diferencias; Esta versión incluye una guía-folleto de 50 páginas sobre la película, y una pequeña diferencia en los portavasos especiales de Blu-Ray. Ambos incluyen una copia digital de la película.[70]​

Referencias

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  2. ↑ a b c d e f g «Reparto y personajes de Batman (1989)». The Internet Movie Database. Consultado el 3 de diciembre de 2012. 
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  5. ↑ a b c d e Alan Jones (2 de noviembre de 1989). «Batman». Cinefantastique. pp. 55-67. 
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  9. ↑ Alan Jones (2 de noviembre de 1989). «Batman in Production». Cinefantastique. pp. 75-88. 
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  13. ↑ Les Daniels (2000). Batman: The Complete History. Chronicle Books. p. 164. ISBN 0-8118-2470-5. 
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Bibliografía

Enlaces externos

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