Diferencia entre revisiones de «Expresionismo»

Para [[Guillermo de Torre]], los principales dramaturgos expresionistas fueron, en Alemania, [[Georg Kaiser]], [[Carl Sternheim]] y [[Ernst Toller]], a los que cabría añadir a [[Fritz von Unruh]], [[Reinhard Sorge]], [[Walter Hasenclever]], [[Ernst Barlach]], [[Hugo von Hofmannsthal]] y la primera parte de la trilogía ''Jugend Zweier Kriege'' ("Juventud de dos guerras") de [[Ferdinand Bruckner]]. Cabe remarcar también la figura del productor y director teatral [[Max Reinhardt]], director del ''Deutsches Theater'', que destacó por las innovaciones técnicas y estéticas que aplicó a la escenografía expresionista: experimentó con la iluminación, creando juegos de luces y sombras, concentrando la iluminación en un sitio o personaje para captar la atención del espectador, o haciendo variar la intensidad de las luces, que se entrecruzan o se oponen. Su estética teatral fue adaptada posteriormente al cine, siendo uno de los rasgos distintivos del cine expresionista alemán. Por último, cabría señalar que en el expresionismo se formaron dos figuras de gran relevancia en el teatro moderno internacional: el director [[Erwin Piscator]], creador de una nueva forma de hacer teatro que denominó "[[teatro político]]", experimentando una forma de espectáculo didáctico que aplicó más tarde el postexpresionista [[Bertolt Brecht]] en el ''[[Berliner Ensemble]]''. En [[1927]] creó su propio teatro (''Piscatorbühne''), en el que aplicó los principios ideológicos y escénicos de este [[teatro político]];. destacan[[Bertolt enBrecht]], estepor sentidoel lascontrario, piezastras expresionistasuna deprimera su primeraefímera etapa ''Baal'', ''La selva de lasexpresionismo ciudades''puro ycon su ''[[Ópera de los tres centavos|Ópera de cuatro ochavos]]'', tras las que evolucionó rápidamente a su propia fórmula teatral postexpresionista, que llamó "[[teatro épico]]" por contraposición al teatro dramático. Con él rompía con la tradición del naturalismo y el neorromanticismo transformando radicalmente tanto el sentido del texto literario como la forma de ser presentado el espectáculo, e intentando que el público dejase de ser un simple espectador-receptor para desarrollar un papel activo distanciándose críticamente de la obra para romper su [[alienación]] burguesa. Entre sus obras más famosas están ''[[El círculo de tiza caucasiano]]'' (1938), ''[[Vida de Galileo]]'' (1938), ''[[El alma buena de Sezuán]]'' (1940), ''[[Los fusiles de la señora Carrar]]'' (1940), ''[[El resistible ascenso de Arturo Ui]]'' (1941), ''[[El señor Puntila y su criado Matti]]'' (1941), ''[[Terror y miseria del Tercer Reich]]'' (1945) y ''[[Madre Coraje y sus hijos]]'' (1949)

En España, pueden considerarse expresionista una parte del teatro, el correspondiente a la fórmula teatral del [[esperpento]], de [[Ramón María del Valle Inclán]], en especial ''[[Luces de Bohemia]]'', y la trilogía ''[[Martes de Carnaval]]''. No menos expresionista es la obra teatral, poco conocida, de otro miembro de la [[Generación del 98]], [[José Martínez Ruiz]], "Azorín", en concreto su trilogía ''Lo invisible'', formada por ''La arañita en el espejo'', ''El segador'' y ''Doctor Death, de 3 a 5''; al expresionismo pertenece además la obra teatral de [[Claudio de la Torre]] en España; por lo que toca a Hispanoamérica destaca el teatro del mexicano [[Xavier Villaurrutia]].