Diferencia entre revisiones de «Cubofuturismo»

Uno de los primeros pintores importantes en convertirse en cubo-futurista sería Kazimir Malevich , quien entró en su fase cubo-futurista en 1912-13; él calificó las obras que exhibió en las exhibiciones " Donkey's Tail " de 1912 y "Target" de 1913 como "Cubo-futurista".  Para Malevich, el cubo-futurismo sería especialmente importante, ya que simbolizaba la conexión entre la quietud del cubismo convencional y el dinamismo inherente al futurismo. En lugar de simplemente seguir el ejemplo de pintar escenas industriales, ambientadas por los futuristas en Italia, o de pintar en colores bastante planos, ambientadas por los cubistas en Francia, colocó temas pesados ​​dede las zonas rurales rusas en su trabajo; Por lo tanto, esto llevó a sus pinturas de la vida tradicional del pueblo en un brillante y yuxtapuesto estilo vanguardista.  Un ejemplo de su trabajo cubo-futurista es ''The Knifegrinder'' , pintado alrededor de 1912-1913.

Los poetas que experimentaron con los ideales cubo-futuristas presionaron la importancia de deconstruir las reglas y el significado de la poesía, atacando sistemáticamente a los poetas clásicos y simbolistas rusos previamente populares debido a su propensión a examinar ideas metafísicas y esotéricas que no resuenan con la población común.  Los artistas cubo-futuristas tenían una pasión por la democratización de la poesía mediante el uso de lenguaje (y conceptos) caóticos y comunes que permitían la libertad de expresión e interpretación para la persona promedio. Al igual que los artistas del mismo movimiento, estos poetas estaban interesados ​​enen crear "palabras totalmente nuevas y una nueva forma de combinarlas", transformando y recreando la poesía en una forma literaria que representara sus ideas de un futuro modernizado.  poetas del movimiento cubo-futurista vieron la escritura como un "laboratorio o taller" para renovar el lenguaje y la literatura, diseccionar palabras y generar neologismos para cambiar la comprensión contemporánea de la poesía para mostrar su interés en la revolución y la modernidad.  Esta práctica se conoce como 'poesía transracional' (o ''zaum'') Los artistas de la pureza y el dinamismo de este movimiento encontraron en la mecanización y la tecnología, los cubo-futuristas literarios encontraron en la poesía transracional, con esta experimentación poética que luego se desarrolló para involucrar la deconstrucción del lenguaje a formas onomateopéicas .  Un ejemplo de esto son las pinturas sonoras de Velimir Khlebnikov en su obra ''Zangezi'' .  poetas de este movimiento también utilizaron métodos poco ortodoxos durante sus recitales de poesía pública, como caras pintadas, payasos públicos y ropa extravagante para llamar la atención sobre su trabajo y resaltar su experimentación futurista