Rose English (1950) es una artista británica que trabaja en performance, instalación, teatro, danza y cine. Lleva varias décadas escribiendo, dirigiendo e interpretando sus propias obras en lugares tan diversos como la Tate Britain, el Royal Court Theatre, el Queen Elizabeth Hall, el Festival de Adelaida y el Lincoln Center en Nueva York. Sus producciones cuentan con una gran variedad de intérpretes, incluidos músicos, bailarines, artistas de circo, magos y caballos.

Rose English
Información personal
Nacimiento 1950 Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Británica
Información profesional
Ocupación Directora de cine, coreógrafa, actriz y actriz de cine Ver y modificar los datos en Wikidata
Movimiento Arte feminista Ver y modificar los datos en Wikidata

Trayectoria editar

English ha realizado espectáculos y colaboraciones de diferentes tipos. Destacan durante la década de 1970, Quadrille, Berlin y Mounting; sus solos durante la década de 1980, incluidos Plato's Chair y The Beloved, y sus espectáculos a gran escala de la década de 1990, como Walks on Water, The Double Wedding y Tantamount Esperance .

Su obra internacionalmente conocida en la que se representa a una mujer con un caballo, My Mathematics,[1]​ fue producida por la Industria Cultural de Michael Morris.[2]​ Su serie de viñetas con caballos fueron presentadas por The Banff Centre en Canadá y la Serpentine Gallery en Londres. The Long Time Ago Story, en colaboración con el compositor David Sawyer para la BBC Radio 4, en 2003. Ornamental Happiness,[3][4]​ un espectáculo de canto y circo, se inauguró en la Bienal de Arte Contemporáneo de Liverpool en 2006, seguido de Flagrant Wisdom, en el Centro Nacional del Vidrio en 2009.

Las obras de performance de English, de la década de 1970, presentadas en la exposición ¡WACK! Art and the Feminist Revolution[5]​ en el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles, estuvieron de gira por museos de EE.UU. y Canadá durante 2007 y 2009. Su instalación STORYBOARD, encargada por el Centro Nacional del Vidrio[6][7]​ se presentó en Interloqui, una exposición colectiva en Caterina Tognon Arte Contemporánea,[8]​ coincidiendo con la 54.ª edición de la Bienal de Venecia en 2011. Expuso una instalación compuesta por elementos y documentos relacionados con su performance de 1975, Quadrille, en Taking Matters in Our Own Hands[9][10]​ en las galerías Richard Saltoun[11]​ y Karsten Schubert,[12]​ Londres 2013.

Coescribió y diseñó el largometraje The Gold Diggers,[13]​ dirigido por Sally Potter[14]​ en 1983, remasterizado digitalmente y lanzado en DVD por el British Film Institute (BFI)[15][16]​ en 2009.

...The Gold Diggers es una película clave del cine feminista de principios de los 80. Realizada con un equipo de mujeres, con una impresionante fotografía de Babette Magolte y una partitura de Lindsay Cooper, adopta una estructura narrativa radical y experimental. Celeste (Colette Laffont) es una empleada de informática en un banco que se siente fascinada por la relación entre el oro y el poder. Ruby (Julie Christie) es una enigmática estrella de cine que busca su infancia, sus recuerdos y la verdad sobre su propia identidad. A medida que sus caminos se cruzan llegan a intuir que podría haber un vínculo entre la lucha masculina por la supremacía económica y el ideal femenino de belleza misteriosa pero impotente.[17]

El trabajo de English con la danza incluye la coreografía de Ariadne auf Naxos en la Staatsoper de Múnich,[18]​ dirigida por Tim Albery y sus colaboraciones con el coreógrafo Matthew Hawkins[19]​ incluyendo Angels and Exiles en la Royal Opera House.

Como actriz, English ha trabajado en diversas producciones de teatro, cine y televisión, trabajando con directores como Richard Jones,[20]Sally Potter y Nick Philippou.[21]​ Ha aparecido en obras como Mauvaise passe,[22]Our Mutual Friend,[23]Surviving Picasso,[24]Cracker (serie de televisión del Reino Unido), The Brooch Pin y Sinful Clasp[25][26]​ y la película The Witches.[27]

Reconocimientos editar

Entre los premios que ha recibido English figuran el Time Out Performance Award, de la revista Time Out, la beca Wingate[28]​ y el premio Paul Hamlyn para artistas.[29]

Referencias editar

  1. Rosie Millard (29 de julio de 1992). «PERFORMANCE ART / Best seat in the house?: Rose English's new show involves a live horse. But can she really ride? Rosie Millard found out – Arts & Entertainment». The Independent. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  2. «Cultural Industry». Cultural Industry. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  3. Johnston, Will (5 de septiembre de 2006). «Preview: Ornamental Happiness, Unity Theatre, Liverpool – Features – Theatre & Dance». The Independent. Archivado desde el original el 27 de febrero de 2014. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  4. «The doyenne of strangeness returns with another baffling, beautiful tableau». Telegraph. 11 de septiembre de 2006. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  5. «WACK! Art and the Feminist Revolution». Sites.moca.org. Archivado desde el original el 27 de febrero de 2014. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  6. «National Glass Centre's Italian art job». Sunderland.ac.uk. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  7. «Visiting Arts e-newsletter: Supported events». 208.254.39.65. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  8. «Caterina Tognon Arte Contemporanea». Caterinatognon.com. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  9. «Taking Matters into Our Own Hands – 22 January – 8 March 2013». Richard Saltoun. 8 de marzo de 2013. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  10. «Taking Matters into Our Own Hands». Karsten Schubert. 1 de marzo de 2013. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  11. «Rose English». Richard Saltoun. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  12. «Quadrille: set of 6 'horse' heels, 6 tails and belts, 6 tunics, 1975». Karsten Schubert. Archivado desde el original el 25 de febrero de 2014. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  13. «BFI Screenonline: Gold Diggers, The (1983)». Screenonline.org.uk. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  14. Corradi, Stella (13 de diciembre de 2013). «Sally Potter». Sally Potter. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  15. «BFI : Film Forever : Homepage». Bfi.org. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  16. «BFI Filmstore British & Irish Film & TV». Filmstore.bfi.org.uk. Archivado desde el original el 5 de diciembre de 2009. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  17. «The Gold Diggers (DVD)». BFI. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  18. «Bayerische Staatsoper». Bayerische.staatsoper.de. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  19. «Matthew Hawkins». Matthewhawkinsdance.co.uk. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  20. «Richard Jones talks to Rose English about Tales from the Vienna Woods, Olivier Theatre, 22 October 2003». Archivado desde el original el 26 de febrero de 2014. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  21. «portfolio». nickphilippou.com. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  22. «Mauvaise passe (1999) : Full Cast & Crew». IMDb.com. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  23. «Our Mutual Friend (1998 TV Mini-Series) : Full Cast & Crew». IMDb.com. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  24. «Surviving Picasso (1996) : Full Cast & Crew». IMDb.com. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  25. «The Brooch Pin and the Sinful Clasp (1990) : Full Cast & Crew». IMDb.com. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  26. Video en YouTube.
  27. «The Witches (1990) : Full Cast & Crew». IMDb.com. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  28. «Artist Detail». Wingate.org.uk. Consultado el 19 de febrero de 2014. 
  29. «Paul Hamlyn Foundation ~ Previous Awards». Phf.org.uk. Archivado desde el original el 21 de mayo de 2014. Consultado el 19 de febrero de 2014. 

Bibliografía editar

Enlaces externos editar