Sinfonía n.º 7 (Beethoven)
La Sinfonía n.º 7 en la mayor, op. 92, de Ludwig van Beethoven fue escrita en 1811, cuando el compositor estaba reponiéndose su salud en la ciudad bohemia de Teplice. La obra fue culminada en 1812 y dedicada por el autor al conde Moritz von Fries.[1]
Sinfonía N.7 | ||
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de Ludwig van Beethoven | ||
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Catálogo | op. 92 | |
Tonalidad | La mayor | |
Fecha de composición | 1811-1812 | |
Estreno | ||
Fecha | 8 de diciembre de 1813 | |
Lugar | Viena | |
Detalles | ||
Dedicatoria | Moritz von Fries | |
Estilo | romanticismo | |
Movimientos | 4 | |
Piezas | ||
1. Poco sostenuto - Vivace | ||
ComposiciónEditar
Beethoven compuso esta grandiosa sinfonía a la edad de 41 años, durante el terrible período de la campaña rusa de 1812 de las guerras napoleónicas (1803-1815), al mismo tiempo que su Sinfonía n.º 8 (después de su Sinfonía n.º 5 “Sinfonía del destino” y Sinfonía n.° 6 “Pastoral” de 1808, su Concierto para piano n.° 5 de 1809, o el Egmont de Goethe de 1810…) durante un tratamiento de spa en Teplice en Bohemia, durante el cual trató de tratar el comienzo de su creciente sordera causada por la otosclerosis. En este período conoció a Goethe,[2] con quien compartió sus más profundos tormentos patrióticos ante el desenlace de la guerra.
Fue publicada por Steiner en Viena en mayo de 1816.[3]
Richard Wagner afirmó en 1849, en Das Kunstwerk der Zukunft (La obra de arte del futuro) —como parte de su búsqueda del concepto estético de la obra de arte total del romanticismo alemán— que “la sinfonía es la apoteosis de la danza: es la danza en su esencia suprema, la realización más lograda del movimiento del cuerpo concentrado casi idealmente en el sonido. Beethoven en sus obras puso música al cuerpo, implementando la fusión de cuerpo y mente”.[4]
EstrenoEditar
La sinfonía fue estrenada en Viena el 8 de diciembre de 1813 durante un concierto de caridad para los soldados heridos en la batalla de Hanau. El propio Beethoven dirigía una orquesta repleta de músicos con ilustres cualidades, tales como Louis Spohr, Giacomo Meyerbeer, Mauro Giuliani, Johann Nepomuk Hummel, Ignaz Moscheles, Domenico Dragonetti, Andreas Romberg[5] y Antonio Salieri, que también dirigía la orquesta.[6] La pieza fue muy bien acogida por el público y la crítica del momento y el allegretto tuvo que ser repetido el día del estreno.[6]
InstrumentaciónEditar
La orquesta necesaria para interpretar la obra debe contar con dos flautas, dos oboes, dos clarinetes en la, dos fagotes, dos trompas en la (en los movimientos centrales, una en mi y otra en re), dos trompetas en re, timbales y cuerdas.
EstructuraEditar
La Séptima Sinfonía tiene cuatro movimientos:
- I. Poco sostenuto — Vivace;
- II. Allegretto;
- III. Presto;
- IV. Allegro con brio.
La interpretación suele durar 34 minutos aproximadamente.
Tras una introducción lenta (como en la Primera, la Segunda y la Cuarta sinfonías) el primer movimiento está escrito según la forma sonata y en él predominan los ritmos danzables y alegres.
El segundo movimiento, en La menor, es Allegretto, haciéndolo más lento sólo en comparación con los otros tres movimientos. Muy a menudo este movimiento se interpreta excesivamente lento debido a la tradición de escribir los segundos movimientos en tempo Adagio o Lento, aunque aquí Beethoven rompe con esta tradición debido simplemente a que para formular el contraste entre el Vivace y el Presto no es necesario bajar el tiempo hasta un Lento. La forma corresponde a un tema con variaciones de dos temas contrastantes. El primer tema comienza solo con las cuerdas. A medida que avanza el movimiento se van introduciendo los demás instrumentos de la orquesta hasta llegar al tutti en fortísimo. En el estreno el público pidió que se repitiera la interpretación de este movimiento, que ha sido muy popular desde entonces. El ostinato (tema rítmico repetido) de una negra, dos corcheas y dos negras es oído repetidamente.
El tercer movimiento es un scherzo que sigue la forma ternaria. Esta forma (basada en los himnos religiosos de pastores austríacos[7]) es tocada dos veces. Esta expansión de la estructura A-B-A de la forma ternaria para convertirse en A-B-A-B-A fue bastante común en las obras de Beethoven durante este periodo, al igual que en la Sinfonía n.º 4 y en el Cuarteto para cuerda n.º 8.
El último movimiento también presenta la forma sonata. Se piensa que este movimiento puede representar una fiesta o la alegría del dios Baco, entre otros motivos.
Discografía seleccionadaEditar
- 1962 Herbert von Karajan / Berliner Philharmoniker - DG
- 1971 Rudolf Kempe / Munchner Philharmoniker - EMI
- 1976 Carlos Kleiber / Wiener Philharmoniker - DG
- 1978 Leonard Bernstein / Wiener Philharmoniker - DG
- 1999 Claudio Abbado / Berliner Philharmoniker - DG
En la cultura popularEditar
- En la escena final de la película El diario rojo de Juan Carlos Olaria, suena el segundo movimiento de esta sinfonía.
- En la película El discurso del rey, de Tom Hooper, se escucha un fragmento del segundo movimiento de esta sinfonía durante el discurso final que da Jorge VI del Reino Unido (representado por el actor Colin Firth).
- En la película Irreversible, de Gaspar Noé, se escucha el segundo movimiento de esta sinfonía en la escena final.
- En la película The Man from Earth, de Richard Schenkman, es explícitamente puesta y nombrada para apoyar la historia que el supuesto hombre inmortal narra.
- En la película Las aventuras de Dios, de Eliseo Subiela, el segundo movimiento de esta sinfonía hace parte de la música.
- En la película Zardoz, de John Boorman, el compositor David Munrow se basó en el segundo movimiento de esta sinfonía para componer la banda sonora del film.
- En la película Los unos y los otros, de Claude Lelouch, el bailarín argentino Jorge Donn interpreta una coreografía de danza clásica con el último movimiento de esta sinfonía.
- En la película Lola (1961), de Jacques Demy, el Alegretto de la Sinfonía fue usado hacia el final de la cinta.
- En la película Fotografiando hadas, de Nick Willing, aparece también el segundo movimiento de esta sinfonía.
- En la película Señales del futuro (Knowing), de Alex Proyas, aparece el Segundo Movimiento en varias ocasiones.
- En el cuarto episodio de la serie Watchmen vuelve a aparecer este Segundo Movimiento en una de las escenas centradas en Ozymandias.
- El segundo capítulo de la temporada 10 de Los simuladores comienza con un fragmento del Segundo Movimiento de esta sinfonía.
- En la película X-Men Apocalipsis, de Bryan Singer, la sinfonía aparece en el momento en que el villano Apocalipsis comienza con la destrucción del planeta Tierra.
Véase tambiénEditar
Notas y referenciasEditar
- HOPKINS, Antony: The Nine Symphonies of Beethoven (Las nueve sinfonías de Beethoven). Heinemann. 1981.
- ↑ Moritz von Fries (Moritz Christian Johann Reichsgraf von Fries, 1877 - 1926): aristócrata, banquero y mecenas austríaco.
- ↑ Philippe Autexier, Beethoven la force de l'absolu, Gallimard Découverte, 1991.
- ↑ Massin, Brigitte (1967). Ludwig van Beethoven (Nouv. édition., 1967,1977 edición). Fayard. ISBN 2-213-00348-3. OCLC 422044730. Consultado el 22 de septiembre de 2022.
- ↑ Wagner, Richard (1850). Das Kunstwerk der Zukunft (en alemán). O. Wigand. Consultado el 22 de septiembre de 2022.
- ↑ Andreas Romberg (Andreas Jakob Romberg, 1767 - 1821): violinista y compositor alemán.
- ↑ a b STEINBERG, Michael: The Symphony: a listeners guide (La sinfonía: guía del oyente); pp. 38-43. Oxford University Press. 1995.
- Michael Steinberg (Carl Michael Alfred Steinberg, 1928 - 2009): musicólogo y crítico musical estadounidense.
- ↑ GROVE, George: Beethoven and His Nine Symphonies (Beethoven y sus nueve sinfonías); pp. 228-271. Dover. 1962.
Enlaces externosEditar
- Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre la Sinfonía n.º 7 de Beethoven.
- «La Sinfonía n.º 7» en el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras Musicales (IMSLP).
- Interpretación completa de la Séptima Sinfonía de Beethoven.
- Grabación libre de la Columbia University Orchestra.
- Interpretación completa por la Philadelphia Orchestra
- La Séptima de Beethoven, en la emisión del 3 de abril del 2011 de Música y significado, programa de Radio Clásica de análisis musical.
- Beethoven (VII): emisión del 17 de mayo del 2019 de Música y significado.