La Flora, o vero Il natal de' fiori (Flora, o El nacimiento de las flores) es una ópera en un prólogo y cinco actos compuesta por Marco da Gagliano y Jacopo Peri según un libreto de Andrea Salvadori. Se estrenó el 14 de octubre de 1628 en el Teatro Mediceo de Florencia para celebrar el matrimonio de Margarita de Médici y Odoardo Farnesio, duque de Parma.[1]​ Basada en la historia de Cloris y Céfiro en el Libro V de los Fastos de Ovidio, el libreto de Salvadori contiene muchas referencias alegóricas a la transferencia del poder político, la belleza de la Toscana y la fuerza de la dinastía Médici. La partitura de La Flora es una de las dos que aún se conservan en las 14 obras escénicas de Gagliano. Varias de sus arias se interpretan aún como piezas de concierto.

La Flora
La Flora

Detalle del cuadro Alegoría de la Primavera, de Sandro Botticelli, retratando la cena en la que Céfiro agarra a Cloris y esta se transforma en Flora, h. 1485-1487
Género ópera
Basado en Ovidio: Fastos
Publicación
Idioma italiano
Música
Compositor Marco da Gagliano y Jacopo Peri
Puesta en escena
Lugar de estreno Teatro Mediceo (Florencia)
Fecha de estreno 14 de octubre de 1628
Libretista Andrea Salvadori

A principios del siglo XVII, en Italia, las obras específicamente compuestas para ser interpretadas privadamente en los teatros de la corte para ocasiones especiales de la familia real, especialmente las que implicaban un espectáculo lujoso, raramente se repetían, y La Flora no fue ninguna excepción. Sin embargo, sí que tuvo al menos una representación en tiempos modernos, en 2002 en el Teatro Comunale en Fontanellato por I Madrigalisti Farnesiani y Collegium Farnesianum dirigidos por Marco Faelli.[2]​ Dos formas reducidas del libreto, bajo el título Natale de' Fiori y que tenía como objetivo una representación como ópera cómica sin música, se publicaron en Milán en 1667 (por los actores Pietro Ricciolini y Ambrogio Broglia) y en venecia en 1669 (por la actriz Domenica Costantini).[3]

Personajes editar

La Flora también incluye cinco danzas extensas (balli), una en cada acto.[4]​ Los nombres de los bailarines, cantantes y músicos que intervinieron en el estreno de la ópera son en gran parte desconocidos, dejando a un lado al cantante castrato Loreto Vittori (1600-70) y el músico Andrea Falconieri, quien como Vittori habían sido importados desde Roma.[5]

Personaje Tesitura[6]
Imeneo (Himeneo), dios de los matrimonios tenor
Mercurio (Mercurio), mensajero de los dioses contralto
Berecinzia (Cibeles), diosa de la Tierra soprano
Zeffiro (Céfiro), dios del viento del oeste soprano
Venere (Venus), diosa del amor y la belleza soprano
Amore (Amor), dios del deseo y el amor erótico soprano
Clori (Cloris), una ninfa, llamada luego "Flora" soprano
Corilla, una ninfa acompañante de Clori soprano
Pane (Pan), dios de los pastores tenor
Lirindo, un pastor enamorado de Corilla tenor
Tritone (Tritón), un dios marino tenor
Pasitea, Aglaia y Talìa (Pasithea, Aglaya, y Talia), las Tres Gracias sopranos
Plutone (Plutón), dios del Inframundo bajo
Eaco, Radamanto, y Minosse (Eaco, Radamanto, y Minos), jueces en el Hades tenores
Gelosia, Celos contralto
Austro, dios del viento del sur tenor
Borea (Bóreas), dios del viento del norte tenor
Satiro, un sátiro tenor
Nettuno (Neptuno), dios del mar tenor
Giove (Júpiter), rey de los dioses tenor
Apollo (Apolo), dios de la luz y del sol tenor
Napeas, silvanos, tritones, nereidas, sátiros, cupidos, Aurae, Tempestates, y deidades infernales

Referencias editar

Notas
  1. Gagliano and Court (2011) p. ix
  2. Tesori Musicali Toscani. Consultado el 13 de septiembre de 2011 (en italiano)
  3. Cuppone (2010) p. 198; Cascetta and Carpani (1995) p. 300
  4. Daye (2007) p. 86
  5. Vittori and Dunn (2002) p. vii; Hammond (1978) p. 407
  6. Los papeles y las voces se basan en Gagliano y Court (2011) p. 3
Fuentes

Enlaces externos editar